Werkruimte voor kunstenaars
Krachtstroom026
Stichting Krachtstroom026 is in 2023 opgericht door een groep beeldend kunstenaars uit Arnhem, vanuit een behoefte aan betaalbare werkruimte voor het ontwikkelen en maken van ruimtelijke kunstwerken.
De stichting heeft als doel betaalbare werkruimtes te realiseren voor beeldend kunstenaars in Arnhem en heeft zich sinds 1 september 2023 gevestigd op de Korianderstraat 81 in Arnhem zuid. In dit pand zijn met financiële ondersteuning van de gemeente Arnhem, 23 prachtige werkruimtes gerealiseerd, waarin zich een divers scala aan culturele ondernemers heeft gevestigd.
Het bestuur van de Stichting wordt gevormd door: Fons Snelder (installaties in staal), Rob Voerman (installaties, objecten, tekeningen, fotografie) en Bart Nijboer (kinetische objecten, tekeningen). Naast bestuursleden van de stichting zijn zij zelf ook huurders van werkruimtes in het pand.
Daarnaast wordt het bestuur waar nodig bijgestaan en geadviseerd door Arno de Blank, die als voormalig directeur van Stichting Atelierbeheer Slak jarenlange ervaring heeft met de verhuur van atelierruimtes.
Onze missie
Stichting Krachtstroom026 biedt kunstenaars ruimte om te creëren. Wij zorgen voor toegankelijke, betaalbare werkruimtes en stimuleren de uitwisseling van kennis en mogelijkheden binnen ons pand.
Blauwe golven award
Gastatelier
Jong talent
Met het gastatelier aan de Korianderstraat 81 willen Stichting Krachtstroom026 en de Gemeente Arnhem, een plek bieden aan jong talent om zich verder te ontwikkelen na het afstuderen aan de kunstacademie in Arnhem. Hiermee wordt niet alleen ruimte geboden om nieuw werk te kunnen maken, maar kan er ook gebruik worden gemaakt van de brede expertise en de netwerken die binnen het pand aanwezig zijn. Dit kan zo bijdragen aan de verdere ontwikkeling als professioneel kunstenaar.
Award
In samenwerking met culturele platforms Omstand en RUIS is voor dit doel de De Blauwe Golven Award in het leven geroepen. Deze award zal jaarlijks worden uitgereikt bij de afstudeer tentoonstelling van ArtEZ in Arnhem, waarbij een veelbelovende kunstenaar wordt geselecteerd die na de opleiding in Arnhem zou willen blijven werken.
De Blauwe Golven Award, vernoemd naar het iconische kunstwerk van Peter Stuycken uit 1977, verwijst naar de ruimte buiten de muren van de academie. Dit kunstwerk in de "voortuin" van ArtEZ, benadrukt niet alleen het belang van kunst, maar symboliseert ook daadkracht en de cruciale rol die jonge kunstenaars spelen in onze verharde samenleving. Daarmee nodigt de Blauwe Golven Award opkomende kunstenaars uit om dit maatschappelijke speelveld te betreden en het spel te spelen met verbeelding, met plezier en met speelse nieuwsgierigheid.
De winnaar van de Blauwe Golven Award krijgt een jaar een atelier aangeboden in het culturele knooppunt van Krachtstroom026, professionele ondersteuning van externe experts gedurende het hele jaar, en aansluitend aan deze periode een solo-expositie in de tentoonstellingsruimte RUIS in Nijmegen.
De jury van deze editie van de Blauwe Golven Award bestond uit twee leden van Krachtstroom 026 en de artistieke leiding van Omstand en RUIS.
Dit jaar is de Blauwe Golven Award uitgereikt aan Kajetan Oniszk. Klik op de foto voor informatie over het werk van Kajetan Oniszk.

Foto's: Uitreiking van de Blauwe Golven Award 2026

Kajetan Oniszk
Kajetan is een multidisciplinaire kunstenaar die met veel verschillende technieken uit de voeten kan, veel ideeën ontwikkelt en data verwerkt. Via persoonlijke verhalen maakt hij universele thema’s zichtbaar. Het werk verwondert, choqueert, lokt reacties uit en vormt een solide basis voor een goed gesprek.
Zelf zegt Kajetan over het eigen werk: “ik weet dat kunst de enige weg is die mij echte intellectuele en emotionele voldoening biedt zonder gek te worden.” En dat heeft de jury gezien!
Website: www.kajetanoniszk.com



huurders
In het pand

Bart Nijboer
Foto 1: Overgang
Foto 2: Naked Skin
Foto 3: Kunstfietsroute (foto door Victoria Cernica)

Bram Kuypers

Buro Bruno

Cartref
Cartref is een creatief atelier gerund door twee enthousiaste kunstenaars die hun passie voor kunst, ambacht en educatie met de wereld delen. Hier geven we keramiek workshops en tekenlessen aan volwassenen én kinderen, omdat je nooit te jong of te oud bent om je creatieve kant te ontdekken. In de keramiek workshops van Ajna leer je kneden, vormen en glazuren alsof je een moderne alchemist bent – en ja, je gaat naar huis met je eigen meesterwerken. Liam verzorgt de tekenlessen en duikt met je in de wereld van lijnen, schaduwen en composities. Verwacht geen saaie theorie, maar praktische tips waarmee je je eigen stijl kunt ontwikkelen en je innerlijke kunstenaar kunt loslaten.
Naast het lesgeven maken we onder de naam Cartref ook unieke kunst- en designproducten. Denk aan keramiek, houten beeldjes en andere handgemaakte creaties – allemaal met een natuurlijke inslag en vervaardigd met veel zorg en oog voor detail.
Maar dat is nog niet alles! Ajna Lőrincz en Liam Siepel zijn ook actief als autonome beeldend kunstenaars. Ajna’s werk is een harmonieuze mix van natuur en emotie, waarbij de verbinding tussen mens en omgeving centraal staat. Door haar kunst nodigt ze ons uit om de schoonheid, maar ook de rauwheid van onze fysieke vorm en emotie te verkennen. Liam richt zich op schilderen en tekenen met een balancerend contrast tussen realisme en abstractie. Zijn autonome werk, te zien op liamsiepel.nl, biedt een reflectie op de emotionele complexiteit van het mens zijn, met veel aandacht voor detail en expressie.
Kortom, bij Cartref vind je een plek waar creativiteit, vakmanschap en het enthousiasme om het te delen samenkomt
Websites: cartref.eu, liamsiepel.nl
Instagram: @Cartref.design, @Littlerayofclay, @Ajna_Lorincz_studio en @Liam.Siepel
Foto 1: Liam Siepel
Foto 2: Ajna Lőrincz
Foto 3: Cartref

Daan Vertelman

Derk Müller
In zijn atelier onderzoekt Derk Müller menselijke gedragingen en maatschappelijke thema's zoals consumisme en kapitalisme, waarbij hij herkenbare elementen uit het dagelijks leven – taal en alledaagse objecten – op verschillende wijze vervormt. Deze vervreemding roept vragen op, daagt uit en leidt de toeschouwer naar een dieper niveau van betekenis. Zijn werk beweegt zich tussen kritische reflectie en poëtische gelaagdheid, waarbij hij het zichtbare opent voor nieuwe interpretaties en stellingen.
Müller experimenteert met diverse media, met een bijzondere affiniteit voor ruimtelijke kunst. Grafische technieken, zoals zeefdruk, vormen eveneens een belangrijk onderdeel van zijn praktijk, waarin herhaling en materiële transformatie een centrale rol spelen. Hij beweegt zich zowel binnen als buiten de kunstwereld en weet een breed publiek aan te spreken, ook buiten de traditionele kunstkringen.
Naast zijn persoonlijke werk is Müller actief bij Stichting Plaatsmaken in Arnhem. Als projectmedewerker ondersteunt en organiseert hij verschillende activiteiten voor deze 40-jarige stichting.
www.derkmuller.com
Instagram: @derkmiiller
Mail: derkmuller@outlook.com

DWS Arnhem

Esmee Seebregts
Foto 1: I'm not your Mother, 2024, casein on paper, 38 x 38 cm
Foto 2: Joseph's Dreamcoat, 2024, casein on wood, 120 cm Ø
Foto 3: The White Light, 2021, egg tempera on wood, colorfoils and glass paint on glass, 65 x 65 x 59 cm

Fons Snelder Kunstwerken
Ontwerp en realisatie van kunstwerken voor de openbare ruimte.
Adres: Z.E.weg 11, 7227 DE Toldijk
Atelier: Korianderstraat 81, 6822 CN Arnhem
Tel.: 06-12840968
E-mail: f.snelder@telfort.nl
website onder constructie

Katja de Soeten

Kim van Kessel art

Lobke Roenhorst
Hoi, ik ben Lobke Roenhorst. In 2022 heb ik de opleiding Fine Art aan de HKU afgerond. In mijn atelier ben ik bezig met thema’s zoals vergankelijkheid, fragiliteit en tijd. Binnen deze thema’s zoek ik naar manieren om verhalen te vertellen en herinneringen op te roepen door deze te materialiseren.
www.lobkeroenhorst.com
Instagram: @lobroenhorst

M.V.I. Mart van Iperen
Ik ben Mart van Iperen, een enthousiaste ontwerper met een passie voor meubelontwerp en interieur. In de meubel- en superjachtwereld werk ik aan op maat gemaakte stukken, waarbij ik steeds nieuwe technieken ontdek en mijn vakmanschap verder ontwikkel. In mijn atelier in Arnhem ontwerp en maak ik meubels voor zowel particulieren als bedrijven. Ik streef er altijd naar om de perfecte balans te vinden tussen vorm en praktisch gebruik.
Mijn werk is te zien geweest op bekende evenementen zoals de Dutch Design Week, wat me helpt om mijn ontwerpen aan een breder publiek te laten zien. Naast de opdrachten die ik doe, ben ik ook bezig met vrij werk. Hierbij speel ik graag met verschillende materialen en technieken. Zo heb ik schilderijen gemaakt van polyurethaan, waarin ik de onvoorspelbaarheid van het leven wil laten zien.
Fotografie is daarnaast een andere creatieve uitlaatklep voor me. Ik werk zowel digitaal als analoog en leg uiteenlopende onderwerpen vast, van culturele evenementen tot natuur en architectuur. Dit helpt me om mijn creativiteit verder te ontwikkelen.
Martvaniperen.nl
Instagram: @martvaniperen
06-21939110
martvaniperen@gmail.com

Matthieu Reijnoudt
Matthieu Reijnoudt is een conceptueel en beeldend kunstenaar die graag gebruikmaakt van humor en fictie om zichzelf en de toeschouwer gerust te stellen. Ontkenning en overgave zijn methodes die hier handig bij van pas komen maar veroorzaken ook ongemak want deze methodes zijn bijvoorbeeld niet altijd de beste manier om met een probleem om te gaan. Matthieu werkt niet met een vast medium maar maakt graag gebruik van wat voorhanden is of van het materiaal dat zich het beste leent voor een idee. Naast dat performance een veel terugkerend medium is, onderzoekt hij hoe het medium van koken, eten en drinken een rol kan spelen in zijn praktijk.

Rob Voerman
Rob Voerman (Deventer 1966) is beeldend kunstenaar en werkt met verschillende media w.o. grafische technieken, sculptuur, fotografie, grote site-specific installaties en werk voor de openbare ruimte. Vrijwel al zijn werk heeft een sterke relatie met architectuur. Zijn werk bevindt zich in toonaangevende collecties w.o. het MoMA in New York, Hammer Museum in Los Angeles en het Stedelijk Museum. Zijn werk is in vele uithoeken van de wereld tentoongesteld w.o de VS, Japan, China, Duitsland en Oostenrijk. In 2025 vindt er een grote overzichtstentoonstelling plaats in Museum der Moderne in Salzburg en in 2027 in het Valkhof Museum in Nijmegen. Naast dit alles geeft Voerman regelmatig workshops en lezingen.
www.robvoerman.nl
www.instagram.com/voermanr
www.linkedin.com/in/rob-v-0762799
www.facebook.com/rob.voerman.5
Foto 1: "The Republic", 2021, Brutus, Rotterdam
Foto 2: "Take Off", 2024, Schuytgraaf, Arnhem, Staal, aluminium, glas en verlichting
Foto 3: "Babel", 2024, 195 x 115cm, lino- en zeefdruk en potlood op papier, oplage 7

Ron Steemers Fotografie | HAL21 fotostudio
Vanuit mijn studio, HAL21 fotostudio, werk ik hoofdzakelijk voor bedrijven in de mode- en reclamebranche.
Mijn klantenbestand omvat diverse Nederlandse modemerken zoals Humanoid, Monique van Heist en DYANNE, evenals reclamebureaus en vormgevers.
Portretfotografie vormt een andere onderdeel van mijn werk.
Ik maak portretten voor bedrijven, tijdschriften en/of magazines.
Daarnaast richt ik me in mijn eigen werk op abstracte fotografie: details van de ‘stedelijke’ wereld.
Deze prints zijn te koop via mijn website.
HAL21 fotostudio is een prachtige daglichtstudio met ramen op het zuiden.
De studio is te huur voor andere fotografen.
Heb je interesse om de ruimte te gebruiken? Voor meer informatie over de studio, kijk op www.hal21.nl.
Website:
www.ronsteemers.com
www.hal21.nl
Instagram:
@ronsteemersfotografie
@ron_steemers
@hal21_studio_arnhem

Frans Smeding

Matthias Schaareman
Matthias Schaareman (geboren in 1986 te Arnhem) maakt schilderijen op papier en op doek. Zijn werk beweegt zich in het spanningsveld tussen het tweedimensionale en driedimensionale vlak. Geïnspireerd door onder andere architectuur uit het interbellum, laat Matthias vormen terugkeren die verwijzen naar diverse architectonische elementen, zoals gevels, raamdecoraties, sierlijsten en tegelpatronen.
Deze elementen worden uit hun oorspronkelijke context gehaald en samengevoegd tot een nieuw beeld. Hoewel de oorsprong en context waarin deze vormen zijn gevonden nog zichtbaar blijven, neemt hij de vrijheid om ze te veranderen, te deconstrueren en er een nieuwe, autonome vorm aan te geven. Hij streeft naar een beeld dat niet eenduidig te plaatsen is; de oorspronkelijke vormen van de gebruikte elementen hoeven niet direct herkenbaar te zijn.
Vaak is de schaal van de getoonde elementen niet meteen duidelijk, omdat Matthias zoekt naar beelden die uitnodigen tot dwalen. Zijn werk ontstaat vaak zonder vooropgezet plan. Een dakgoot, een detail van een vensterbank of onderdelen van alledaagse interieurobjecten kunnen aanleiding zijn om een nieuw werk te beginnen. Zodra de eerste vorm staat, ontstaat de rest van het beeld als een reactie daarop.
Website: cargocollective.com/matthiasschaareman
Instagram: www.instagram.com/matthiasschaareman
Contactgegevens:
Mail: matthiasschaareman@gmail.com

Roland Drijver
Vioolbouwer-steenhouwer en schilder, mijn leven lang al aan het bouwen.
Ik werk graag met anderen samen, maar ook alleen.
Mijn droom is nog 200 werken te maken.
Ik ben geboren in 1960.

Ewoud Groenendijk Fotografie
Mijn werk bestaat uit geënsceneerde foto’s van stillevens en foto’s van architectonische vormen, ik mijn beelden ben ik op zoek naar een balans van schoonheid en troost en momenten van bezinning en rust.
Instagram; Ewoud Groenendijk

Daan Navarrete-van der Pluijm
Daan Navarrete-van der Pluijm (NL, °1991) gebruikt de techniek als kunstvorm. De machines die hij bouwt, doen een poging het uitzonderlijke te automatiseren. Hij vindt het eeuwig boeiend dat we altijd zoeken naar nut of zin, ook als die ontbreekt. De machine biedt daarin soelaas, want een machine is altijd nuttig.

Carel
Carel Lanters is een beeldend kunstenaar die bekend staat om zijn bijzondere en speelse kunstwerken, zowel in tentoonstellingen als in de publieke ruimte.
Hij werkt met verschillende materialen, technieken en vormen en haalt inspiratie uit zijn omgeving.
Ook maakt hij gebruik van pinholefotografie. Hierbij wordt een foto gemaakt met een heel klein gaatje in plaats van een gewone lens.
Hierdoor ontstaan vaak bijzondere, zachte en wat mysterieuze beelden. Zijn werk laat je op een andere manier naar de omgeving kijken.
Afb. 1: Gouden hek 'zeegezicht' Den Haag
Afb. 2: The beach at Oostende Carel Lanters
Afb. 3: Model voor een basisschool




Hannah




Hannes Schievink
Beeld als theater en theater als beeld. Hannes Schievink is een Friese illustator/ontwerper/kunstenaar die zich bezighoudt met het onderzoeken en communiceren van het theatrale en het mystieke door tekeningen, installaties, en performances. Altijd op zoek naar het bombastische en het ware.



Social Media
Adres
Stichting Krachtstroom026
Korianderstraat 81
6833 CN Arnhem





















